WORLD MUSIC
Instrumentos antiguos, tradiciones vivas y el oficio de fusionarlas sin falsearlas.
El problema
La música tradicional se estudia como pieza de museo o se fusiona sin conocerla. En medio queda el intérprete que quiere tocarla hoy, con criterio, sin convertirla en decorado ni quedarse en la copia literal.
Repertorio sin contexto
Se aprenden las notas y se pierde de dónde vienen: la función social, el rito, la danza o el oficio que las sostenía.
Fusión sin oficio
Mezclar por mezclar acaba en exotismo. Sin entender los modos, los ciclos rítmicos y la ornamentación, la fusión suena a disfraz.
Instrumentos huérfanos
Vihuela, oud, zanfona, percusión de marco: instrumentos con repertorio enorme y muy pocos sitios donde aprender a tocarlos en contexto.
Qué trabajamos
Formación práctica impartida por músicos que están en el circuito, no solo en el aula.
Instrumentos antiguos
Técnica, repertorio y criterio interpretativo en instrumentos de tradición: cuerda pulsada, aerófonos y percusión de marco.
Modos y ornamentación
Los sistemas modales y la ornamentación que definen cada tradición, trabajados de oído y sobre repertorio real.
Ritmo y ciclo
Compases irregulares, ciclos y patrones de acompañamiento: cómo se sienten antes de cómo se cuentan.
Fusión con criterio
Qué se puede mover y qué no cuando dos tradiciones se cruzan. Arreglo, instrumentación y respeto a la fuente.
Del ensayo al escenario
Cómo se monta un repertorio de world music para programarlo: duración, dramaturgia y presentación al público.
Para quién es
Intérpretes
Músicos con formación clásica o moderna que quieren entrar en la tradición con herramientas, no de oído suelto.
Escuelas y conservatorios
Centros que quieren abrir una línea de música tradicional o de fusión con profesorado en activo.
Festivales y ciclos
Programaciones que buscan actividad formativa alrededor de sus conciertos: encuentros, clínicas y talleres.
Cómo lo hacemos
Trabajamos en tres formatos: masterclass monográfica, ciclo de varias sesiones y programa a medida para un centro o un festival. Siempre con repertorio real y con la práctica por delante de la teoría.
Podemos plantearlo presencial u online, en castellano o en inglés, y coordinarlo con la programación del centro o del festival para que la formación y los conciertos se refuercen.
¿Hablamos?
Cuéntanos qué necesitas —una masterclass suelta, un ciclo o un programa a medida— y te respondemos en menos de dos días.